Das ist
ART // 2020
ART // 2020 entwickelt und präsentiert zeitgenössisches Musik- und Bewegungstheater, sowie transdisziplinäre Konzertformate für ein vielfältiges Publikum. Zwischen klassischer, zeitgenössischer und experimenteller Musik schlagen wir Brücken zu unterschiedlichsten Kunstdisziplinen.
Ausgangspunkt unserer Projektentwicklungen sind aktuelle gesellschaftliche Diskurse, lokale Bezüge und partizipative Formate. Wir streben danach, das Wesen unserer Zeit aus einem Kaleidoskop von Perspektiven einzufangen und künstlerische Projekte anzubieten, die Neugier entfachen, zum Nachdenken anregen und die Gesellschaft zur Mitgestaltung der Zukunft inspirieren.
Leitung
Initiatoren, Gesamtleitung
Elena Bechter - Initiatorin, Geschäftsführerin und Co-Künstlerische Leiterin der Company ART//2020 und der Festspiele Bregenzerwald sowie Projektleiterin des Laboratoriums für neues Musiktheater.
Als Sängerin, Performerin und Dramaturgin bewegt sie sich zwischen traditionellem und zeitgenössischem Musiktheater, Kammermusik, experimentellem Tanz- und Bewegungstheater sowie multidisziplinärer darstellender Kunst. Sie ist Akademistin und Stipendiatin von TONALi sowie Preisträgerin des Internationalen Gesangswettbewerbs der Accademia Belcanto in Graz. Engagements führten sie ans Nationaltheater Mannheim (Bastienne), ans Theater Brandenburg (Adina, Bastienne, Sandmann, Taumann, Vespetta) sowie konzertant in Ausschnitten Gretel, Manon und Zerlina. Regelmäßige Gastspiele brachten sie nach Hamburg (u. a. Elbphilharmonie, Rudolf Steiner Haus, TONALi Saal, Liedstadt, MARKK Museum) und Berlin (Paper Tiger Collective). Mit der Company ART//2020, den Festspielen Bregenzerwald, dem TONALi Festival und dem International Chamber Festival Italien brachte sie eigene transdisziplinäre Werke zur Uraufführung, darunter: Seppuku – längst überfällig (2024), Whind Whispers (2024) Alleine gegen den Wind (2024), Klingende Zeit (2025), Rasender Stillstand (2023), L’inesprimibile nulla (2023), Verwurzelt (2022), Schatten der Einsamkeit (2021). Seit 2020 ist sie zudem Mitglied des Paper Tiger Collective und war u. a. in „Farewell, Once Upon a Time“ (Times Art Center Berlin), „Aufhebung“ (Wasserturm Berlin) und „Infection, Emergency Beethoven“ zu erleben. Mit dem „Laboratorium für neues Musiktheater“ setzt sie wichtige Impulse für die kreative Forschung Im Musiktheater.
Studien: Gesang/Musiktheater an der Universität der Künste Berlin, Musikwissenschaft an der Goethe Universität Frankfurt, Cultural Management an der Uni Wien.
Viatcheslav Kushkov - Initiator und Co - künstlerische Leitung
der Company ART // 2020 und der Festspiele Bregenzerwald,
ist Bewegungswissenschaftler, Choreograph und Movement Director.
Seine künstlerische Arbeit verbindet sportmedizinische Ansätze und darstellende Bewegung, wobei er im Besonderen seine Forschung zu Aufmerksamkeit und Bewusstsein in transdisziplinäre Theaterarbeit verwebt.
Als Bewegungskünstler leitet er weltweit Kurse für Darstellende Künstler*innen und unterrichtet als Gastdozent an diversen Universität. Er hat weitere Ausbildungen und Erfahrungen in körperorientierten Methoden wie Talmi-Methode®, Suzuki-Training und anderen funktionalen Atem-, Körper- und Bewegungsansätzen und -techniken. Seine Arbeiten waren unter anderem in Deutschland, Italien, Österreich, Russland, der Schweiz und Serbien zu sehen. Er ist Mitgründer der Martial Arts Convention Berlin und Mitglied der KULA Compagnie.
Team
Künstlerische Konzeption
Marlene Heiß war schon im Gründungsjahr als Pianistin bei den Festspielen Bregenzerwald zu erleben und arbeitet seit 2023 auch als Teil des Leitungsteams an der künstlerischen Konzeption. Sie ist Pianistin mit den Schwerpunkten Lied, Kammermusik und transdisziplinären Konzertformaten. Dank ihrer akribischen Suche nach zeitgemäßen Anknüpfungspunkten, gepaart mit genreübergreifenden Ansätzen, baut sie Brücken zwischen Werk und Publikum. Ihre Interpretationen basieren auf fundierten Kenntnissen der Aufführungspraxis, die sie gekonnt mit künstlerischer Freiheit kombiniert.
Sie Preisträgerin Internationaler Kammermusikwettbewerbe. Engagements führten sie u.a. in die Philharmonie Berlin, die Elbphilharmonie Hamburg, die Mendelssohn-Remise Berlin, die Liederhalle Stuttgart, die Philharmonie im Gasteig München, den Historischen Reitstadel Neumarkt, die Meistersingerhalle Nürnberg, das Musiikkitalo Helsinki (FIN), die Academic Capella St. Petersburg (R) und die Tianjin Concert Hall (CHN).
Darüber hinaus arbeitet Sie als Lehrbeauftragte an der Musikhochschule Hanns Eisler Berlin für das Musikgymnasium C.Ph.E. Bach, der Universität der Künste Berlin, sowie der Hochschule für Künste Bremen.
Social Media und PR-Management, Fundraising
Johannes Worms war im Jahr 2023 als Sänger bei den Festspielen Bregenzerwald zu erleben und unterstützt die Company nun auch als Social Media und PR-Manager. Der Bariton Johannes Worms verbindet in seinen Interpretationen und Konzepten die rege Suche nach Verletzlichkeit, Intimität und Spontanität. Im Schaffensfeld des Liedes wendet den Blick liebevoll hin zum Zwischenraum und experimentiert mit musikalisch-gesellschaftlichen Narrativen. Da wachsen Blumen auf Beton, queere Avatare singen und Bäche rauschen im Cyberspace. Seinem Interesse am kollektiven künstlerischen Arbeiten geht er als Gründungsmitglied des mehrfach ausgezeichneten Konzertkollektivs Godot Komplex nach. Im September 2022 debütierte er mit der Kollektiv-Produktion „Let‘s play: connection loading“, einem hybriden, digital-analogen Konzertformat am Wiener Konzerthaus. In den vergangenen Jahren war Johannes Worms als Solist in verschiedenen Opernproduktionen zu erleben (Junge Oper Schloss Weikersheim, HMT Leipzig, Junge Mitteldeutsche Kammeroper), arbeitete mit Dirigenten wie Matthias Foremny oder Elias Grandy und mit Regisseur:innen wie Karoline Gruber, Matthias Oldag und Björn Reincke.
